Hablar de la cumbia como signo de identidad y estandarte de una forma agregación que agrupa a miles y miles de jóvenes  es sin lugar una de las características distintivas de las identidades urbanas del noreste de México, especialmente de los sectores populares.

Habitantes de un mundo aparte, parte de las mayorías silenciosas, han encontrado en este ritmo un signo distintivo, una manera de expresar su diferencia, a través de la apariencia y sus formas de consumos específicos. Ellos son así y son felices de ser algo.

La mayor parte de los seguidores de la música colombiana en México, solo saben que esta proviene de Colombia, su país natal, pero desconocen todo acerca de su historia, sus primeros exponentes, pero sobre todo, la influencia de la cumbia en la identidad de algunas regiones de esa nación hermana.

Es por todos conocidos que la cumbia es un género musical folclórico autóctono de la costa atlántica colombiana.
El ritmo tiene su origen, en lo que antropológicamente se le denomina, sincretismo, que viene siendo la combinación de diversas elementos como en este caso, serían las culturas de los indígena , los negros y la española.

La cumbia nació en el delta del Río Magdalena , precisamente de la zona correspondiente a la nación de Los Pocabuy que comprendía los actuales poblados de El Banco, Guamal, Menchiquejo y San Sebastián en el Magdalena, Chiriguaná y Tamalameque en el César y Mompós, Chilloa, Chimí y Guatacá en Bolívar.

Contagioso y  bailable, la cumbia se ha expandido a otros naciones latinoamericanas y e en cada país se le ha agregado un poco de su cultura. En México se cuenta con la cumbia  norteña, cumbia andina, cumbia rap y la regiomontana, esta última tiene mucho parecido con el ritmo original. También hay cumbia peruana. En Argentina tienen la cumbia villera.

Quizá la más sobresaliente de todo lo anterior consiste en que quienes han asumido esta música para erigirla como parte importante de su estilo se vida, son  jóvenes que habitan los barrios populares y que han creado sus propios medios de creación y circulación de su música, a través de redes de intercambio.

Etimológicamente hablando, la hipótesis más difundida sostiene que el termino cumbia proviene de África, del idioma bantú, que se deriva de cumbé, ritmo y danza de la zona de la Guinea Ecuatorial. Autores, como Aquiles Escalante,  sostiene que la palabra cumbia no es española ni indígena, pues no se encuentra en ningún vocabulario de voz africana. El antropólogo afirma que el termino kumba era la denominación que se le daba a quienes provenían del norte de Guinea al Congo.

Investigadores como  Narciso Garay, sostienen que la palabra cumbia es muy similar a cumbé, aplicación que se le daba al baile de los negros que llegaron como esclavos para trabajar en América..

Los africanos arribaron  a Colombia como esclavos, de dice que estos al contar las leyendas de sus pueblos ancestrales utilizaban cánticos os a los que se les denominaba “areítos”, que quiere decir bailar cantando. En sus rutinas ponían  en alto los candiles y repetían su tonada. Para llevar a cabo lo anterior se formaban círculos donde el interpreta era acompañado por música de guacharacas, millos, tambores y maracas. Los cantos fueron pasando de generación en generación, para luego ser para de la cultura del norte de Colombia.

La cumbia, es aire musical que identifica en mucho a la nación colombiana; madre de infinidad de ritmos que  hoy día se conocen: paseos, porros, chalupas, bullerengues, chandés, sones, puyas entre otros tienen mucho de la cadencia de este ritmo.

Como ya se dijo anteriormente la cumbia contiene tres fuentes étnicas distintas, a saber: negra, española  e indígena.
El origen africano queda de manifiesto en los movimientos sensuales, galantes, y seductores. En la instrumentación están los tambores de claro origen africano. La vestimenta es evidentemente española, muy parecida a la usada en el actual flamenco. Los cantos y coplas son aporte de la poética española, aunque luego hayan sido adaptadas por los cantares. Las maracas, el guache y los pitos (millo y gaitas) de origen indígena.

LAS VOCES
Antonio "Toño" Fernández fue el primer gaitero que popularizo la música de gaita al incluirle letra. Antes hubo quienes se las agregaron, pero nadie fue tan importante como Fernández, que por cierto fue pieza clave del grupo “Los Gaiteros de San Jacinto”, agrupación básica en la conformación de la cumbia como música que refleja la identidad del norte de Colombia.

Hacía finales de los cuarenta autores como Lucho Bermúdez y Pacho Galán, fusionaron el ritmo la  costa y el estilo orquestal. De esta fusión, nace entonces "Danza Negra"; tema que tuvo un enorme  éxito en Colombia.
A partir de ahí, la cumbia con orquesta adquieren gran populariad dentro y fuera de la nación colombiana, sin embargo, en la costa, la  base original seguía dentro de las preferencias de la gente.

Autores colombianos sostienen que para que la cumbia se consolidara en un símbolo de identidad nacional, esta tuvo que pasar por un proceso de “blanqueamiento” que tuvieron que pasar muchos ritmos musicales, ocultando los elementos negro-africanos. Sin ocultar su fuerte huella africana, la cumbia, comercialmente comenzó a interpretarse con orquestas durante los años cuarenta y cincuenta.

Los años cincuentas pueden ser considerados como la época dorada de la música del  caribe. Figuras como Pedro Laza y sus Pelayeros, Edmundo Arias son algunas de las estrellas más conocidas. Fue así como entraron en la escena conjuntos como “Los Corraleros de Majagual”, “Los Teen Agers”, “Los bobby Soxers”, “Los golden boys”, “Los graduados”, entre otros.

Ya con acordeón, Andrés Landero, se consolidó como una de las figuras centrales del folklore de caribe, tan es así que la influencia del músico es palpable en figuras de la talla de Celso Piña, Gran Silencio y Policapo Calle. Para principios de los años sesenta surgieron figuras como Aníbal Velásquez, Alfredo Gutiérrez, Lisandro Meza, y Noel Petro. Ya para esas fechas, los músicos colombianos ya habían dado la vuelta al mundo.

Toto La Mompoina, viene a resumir por si sola  todos los estilos y viene a encarar la lucha de la cultura tradicional de un pueblo que se niega a morir, ante el avance de la modernidad. Actualmente es una de las máximas defensoras y promotoras de la música del caribe colombiano en el mundo.

El conjunto
En su forma más auténtica, la cumbia es totalmente instrumental, acompañada por tambores como el llamador, además de la flauta de millo, gaitas, maracas y el guache.
Para los años cincuenta algunos interpretes como Luis Enrique Martínez, Adolfo Pacheco y otros, le adicionaron el acordeón al ritmo.

De acuerdo a los especialistas el orden del grupo es el siguente:
El músico mayor es el gaitero quien toca la gaita hembra.
El segundo  es el tamborero quien toca el tambor alegre.
El tercer es el de la tambora o bombo el cual se toca con baquetas.
El cuarto es el llamador.
El quinto  es el maraquero quien acompaña con otra flauta o gaita macho.
El último es el guachero opcional.

Los instrumentos

El millo
Flauta de millo, carrizo o bambú, abierta en sus dos extremos y de unos 25 a 30 cm de largo y de 1,5 a 2 cm de diámetro, la cual tiene cuatro orificios situados a unos 1 o 1,5 cm entre sí y a unos 10 cm de la lengüeta, obtenida de la corteza de la caña.

La gaita
Instrumento de origen indígena construida a base del corazón del cardón, con una formación de cera en uno de sus extremos en donde se hace una ranura y se inserta un apéndice cilíndrico. Se le llama de esta manera por la similitud de su sonido con el de las gaitas españolas.

Tambores
Instrumentos  de percusión, de origen africano, que constan de una caja de resonancia. Para producir el sonido el tambor es golpeado con la mano o baquetas.

La maraca
Instrumento de origen indígena, elaborado con una calabaza seca, con piedras en su interior y un palo que le sirve como sostén.

Guache
Instrumento de forma alargada con perforaciones y pequeños percutores dentro.

ALGUNAS FIGURAS

Andrés Landero.

Maestro de maestros, figura sin par dentro de la música colombiana, nació en San Jacinto, Bolívar.
Autor de temas muy populares como Perdí las abarcas, El clarín de la montaña, Cariñito y la pava congona", con este último tema ganó el festival de Sincelejo en 1966. También ganó el Festival Sabanero de Arjona en 1967 y en el Festival de la Leyenda Vallenata ocupó el segundo lugar.
Fiel admirador de Landero es García Márquez. A manera de homenaje fue nombrado Rey Vitalicio en el Festival Vallenato de 1999 y falleció el 1 de marzo del 2000.

Lisandro Meza

Innovador de música folclórica. Creador del cumbión. Nació el 24 de diciembre de 1939 en el Pinal, Sucre. Conocido como el “El Rey sin coronas”, fue integrante de Los Corraleros del Majaual, al cual ingresó tras la salida en 1966 de Alfredo Gutiérrez. Como solista Lisandro ha grabado  107 discos de larga duración.
Temas como El Tren, Sal y Agua, Cumbia del Amor, Mi razón de ser, entre otras forman parte de la memoria de la música colombiana.

Toto La Momposina
Cantante y bailarina de música folclórica del Caribe, nacida en 1940, en Talaigua Bolívar, población ubicada e la isla de Mompós.
Totó la Momposina es considerada una de las mejores en su género por los especialistas en música del mundo y es reconocida por la vitalidad y espontaneidad que muestra en sus presentaciones y por sus mezclas de ritmos indígenas y de los esclavos africanos que se encuentran presentes en la isla de Mompós.

Totó la Momposina viajó a Francia a estudiar historia de la danza en la universidad de la Sorbona en París y allí permaneció durante cuatro años. Regresó a Europa para grabar un disco al que llamó “La Candela Viva”, en los estudios del famoso músico Peter Gabriel con su sello Realworld. El disco fue aclamado por la crítica y esta cantante ingresó a la escena global del la World Music.
Otro de sus famosos admiradores es Gabriel García Márquez, a quien en 1982 acompañó a Estocolmo a la entrega del premio Nobel de literatura que éste ganó ese año para presentarse en concierto durante la ceremonia.

CUMBIA SOLEDEÑA
La Cumbia Soledeña es uno de los máximos  pilares de dicho género musica. El municipio de Soledad queda a 20 minutos de Barranquilla.

 

TOTO LA MOMPOSINA

http://www.youtube.com/watch?v=BAPh04Ay_0Q

ANDRES LANDERO

http://www.youtube.com/watch?v=nQilnQSK6ws

Lisandro meza

http://www.youtube.com/watch?v=1oWpFRwoXEM

corraleros del majaual

http://www.youtube.com/watch?v=zNfqtBxOAJc&feature=related

cumbia soledeña

http://www.youtube.com/watch?v=VRjkyH60pnY